乔琳两天后就飞去了纽约，回到了《纯真年代》的试镜现场。与上次试镜不同的是，她被要求穿上古典胸衣表演。

    “我觉得我几乎不能呼吸了。”

    乔琳这么想着，却没说出来，她不想表现出任何不能胜任的样子。可尽管她已经有过针对性的训练和心理准备，这件该死的1870年代风格的胸衣还是紧得吓人，她毫不怀疑长期穿着这种东西的女人几乎相当于慢性自杀。

    在适应了一会儿后，乔琳才觉得自己能重新说话和自如行动了。

    人的适应力真是可怕！

    乔琳感慨着，重温了一下自己拿到的剧本片段，然后推门走进了试镜现场。

    她被要求再一次表演上一次试镜时的片段。这次表演要正式得多，场地中已经摆好了相应的家具，灯光和摄像也都准备好了。导演马丁提示她，一会儿会有男主角出现，配合她完成演出。

    乔琳没觉得重复自己的表演很奇怪，这在拍摄中是个很常见的事。不过马丁没说男主角到底是谁，这是有点奇怪的。

    无论如何，她能做的只有配合。乔琳走到了自己的点位上，比上一次试镜时更自然地开始了她的表演。

    当她看到丹尼尔·戴-刘易斯走过来的时候，乔琳立刻意识到这就是她的纽兰了。她略微有点惊讶，表情却全然没有发生变化，只是非常自然地露出了少女看到未婚夫时的惊喜。

    “纽兰！有什么事吗？”

    “是的，”丹尼尔走到了乔琳身边，“我发现我必须见到你。”

    他立刻坐了下来，然后亲吻她。这一吻起初还算温柔守礼，可很快就变得过于执着且激烈。

    乔琳则按照剧本的要求最初表现得很顺从。可很快她就意识到了未婚夫情绪上的不对劲，对他这个发泄般的吻并无好感。

    她受到了惊吓，不由自主地推开了他。

    丹尼尔不解地问：“怎么了？”

    乔琳轻轻地皱眉，把目光从他身上移开：“没什么。”

    未婚夫在这一刻好像变回了那个温文尔雅的年轻绅士，柔声问她：“告诉我你今天一整天都做了什么。”

    乔琳脸上的光芒重新亮了起来，她用一种愉悦的语气开始回答他的问题：“今天来了不少有趣的客人……”

    当马丁喊“卡”时，乔琳不动声色地松了一口气。同丹尼尔这位新任奥斯卡影帝同演实在压力太大，他身上有种非常特别的压迫感，就像是他并非在表演，而是把自己就当成是那个角色。

    这种感觉让她更兴奋了，就好像一种奇特的胜负欲立刻从她的心底点燃了想要竞争的火焰，迫使她立刻抛弃了“乔琳·阿普尔比”的思想，迅速拥抱了“梅·韦兰”的情绪。

    就像是她突然从一个人生抵达了另一个人生，这让她觉得爽快极了！

    现场还有另一个人也觉得非常愉快，那就是导演本人。

    一方面，他很高兴丹尼尔答应了出演纽兰这个角色。要知道丹尼尔本来觉得纽兰是个非常“英国化”的角色，不太感兴趣，可他最终还是在思考了三个月后同意出演。

    据丹尼尔说，这主要是看在马丁本人的面子上。不管这是不是简单的奉承，总之马丁看到丹尼尔穿着纽兰的服装、完全以纽兰·阿切尔的身份出现在他面前时，别提多痛快了！

    另一方面，乔琳和丹尼尔之间的互动感很好。马丁本来就很满意乔琳上一次的表演，她简直就像是天生的“梅”，而他也非常清楚这种感觉完全是一种表象，是乔琳作为演员所营造出的幻觉。

    现在她又进一步证明了，她能跟他选定的男主角产生配合——他们不需要有非常火热的化学反应，那是女主角的任务，但乔琳必须能跟丹尼尔的表演保持和谐。

    事实说明，乔琳和丹尼尔的表现完全融入了画面。就像是作曲家看到音符和谐地汇成了曲调那样，马丁很满意自己看到的内容。

    等丹尼尔同乔琳客气地互相握手致谢后，马丁同前者开玩笑说：“你觉得你的少女新娘怎么样？”

    两位演员几乎相差16岁，同已经步入中年的丹尼尔比，乔琳确实几乎算得上是少女。

    丹尼尔笑着回答：“她几乎让我为我的感情感到愧疚。”

    这是属于纽兰的回答。

    乔琳在一旁露出了娴静的微笑，心里却很兴奋，到目前为止，无论是导演还是男主演，他们释放出的信号都很积极。

    她忍不住把目光移到了一旁一直没有说话的制片人身上，发现她脸上也带着一种微笑，只不过这微笑很克制，更像是例行公事。

    接下来乔琳被指挥着做了一些镜头测试，又换了几套不同的造型。

    到结尾时，马丁起身握了握她的手，“我读了那些笔记，继续努力，你是个好孩子。”

    乔琳脸上立刻染上了红晕，“谢谢你，斯科塞斯先生，你不会知道我到底有多兴奋！”

    “叫我马蒂就好。”

    试镜结束后，简立刻叫乔琳把试镜经过复述了一遍。

    听完乔琳的描述后，简笑着说：“这听起来不错。你跟薇诺娜比起来弱点非常明显，你没有名气，没有奖项，甚至连一部正经电影都没演过。可你的优点也很明显，你的表演很好，你很热情且乐于许诺，你是个新面孔，你很便宜。”

    她敲了敲桌面，继续解释：“对马丁·斯科塞斯来说，他的电影的预算不是什么大问题，而且他还拉来了丹尼尔·戴-刘易斯，这绝对是个大预算电影的配置。可既然他要使用两个有名气的主角，那么在配角上使用一个新面孔肯定不是件坏事。”

    乔琳怀疑道：“可这足够说服他吗？”

    “我们还得加点筹码，”简平静地回答，“不要担心这一点。”

    “你确定？”

    “二十世纪福克斯刚刚宣布放弃这部电影，他们认为预算太大了，已经超过了3000万美元。”

    “什么！”乔琳简直不敢相信简现在才告诉自己这件事，“有工作室接手了吗？”

    “这个嘛，”简微笑起来，“马克·坎顿，他刚刚成为哥伦比亚影业的新董事长，正是需要新项目的时候……”

    乔琳不敢置信地张大了嘴：“你的意思是？”

    “我一直都对马蒂很感兴趣，我知道没人敢碰迈克尔·奥维茨的客户，但是你知道的，”简耸了耸肩，“这正是经纪人应该出现的时候，我们是好莱坞的润滑剂，撮合交易正是我的工作，不是吗？”

    “我能说我真的印象深刻吗？”

    “你还有很多要学呢，young lady。”

    “我确实有很多要学，但是，”乔琳翻了个白眼，“别再用‘young lady’称呼我，只有我妈妈能这么叫我。”

    “嗯哼，”简微笑起来，“如果你这么要求的话，我猜你得非常努力才能让我遵守你的规则，young lady。”

    乔琳无语地叹了口气，“你知道吗？简，有时候我真的很不喜欢你。”

    简不为所动，“记得不要错过《糖衣陷阱》的面试，我就不陪你去了。”

    乔琳轻哼了一声后说：“当然。”

    只是乔琳和简都没想到，《糖衣陷阱》更换主演的消息也影响到了他们，试镜的日子被不断地推迟，以至于乔琳从夏天等到了秋天，都没有真的能去面试。

    这期间她还抽空去面试了一部恐怖片《异形基地》。这是杰克·芬尼小说改编成的剧本，算是作者的另一部作品的改编电影《人体异形》的续篇。不过前作是1978年上映的，现在这部筹拍的新片跟它关系也不太大。

    新作《异形基地》的导演是阿贝尔·费拉拉，他在拍摄小成本的黑色电影方面非常出名，算是风格独树一帜、剑走偏锋的类型。乔琳还记得她小时候经常找机会去音像店，试图偷看费拉拉和另一位导演迈克尔·曼拍摄的犯罪电视剧《罪恶芝加哥》。

    她至今都记得，这部电视剧的结局是反派大佬为了躲避警局追捕，开车开到了内华达的美军原子弹试炸场。这是她小时候见过的最离谱的结局了！

    那是乔琳第一次知道什么叫编剧实在是不想写了于是决定开个大。

    又名“这电视剧没续订，编剧终于可以在结局放飞自我了”。

    不过费拉拉其实只拍了其中几集，这是乔琳长大后才注意到的事。这部电视剧的成功还是要归功于制片人迈克尔·曼，他制作的《迈阿密风云》也是乔琳童年回忆的一部分。

    如果说想要拍摄《纯真年代》是为了马丁·斯科塞斯，想拍《糖衣陷阱》是为了增加行业经验，那么现在去试镜《异形基地》就是单纯为了填补简历空白的同时，增加一些拍摄恐怖片的经验。

    乔琳自己写的那个小剧本已经成功在朋友的帮助下变成了标准格式，她雄心勃勃地想把它从文字变成电影。

    这野心其实并不算大，乔琳在动手写作之前就考虑到了要在一定预算范围内制作这部电影。她坚信如果她操作巧妙的话，她一定能在五千美元的预算之内把它拍出来。

    保罗第一次听说乔琳要在五千美元内拍摄一部标准时长的电影时，整个人都觉得这孩子在发疯。他知道电影人大多在起步初期都是从小成本制作开始的，可“小成本”也是有个限度的，要知道他接下来计划拍摄的那部时长不到半小时的短片，预算也在1万美元以上。

    等乔琳解释完她的想法后，保罗这才明白过来她为什么敢说这种话。

    “不用胶片？”坚信电影就该是胶片摄影的保罗拧起了眉头。

    “不完全用胶片，或者说大部分不用。我想好了，一部分用索尼的Hi8摄影机，它很便携，虽然拍出来是8mm格式，但是这个问题可以后期解决。我的片子正好可以用得上它那种模拟信号图像的质感。另一部分内容则用我妈妈留给我的佳能SS和佳能L1。”

    “SS？”保罗有点惊讶，“我有多久没有听到这个型号了。”

    “我想可能得有十几年了？”乔琳笑起来，“1977年的16mm摄影机，是比我小四岁的老古董了。”

    “那剪辑的部分怎么办？还有灯光和其他设备呢？即使你能在5000块以内完成拍摄，后期制作也需要钱。”

    “我妈妈有个朋友愿意让我使用他的剪辑台，那种电视台的剪辑台，我想应该是斯特拉斯纳编辑系统。我只需要雇佣一个知道怎么操作那系统的剪辑师就行了。灯光就得靠租和借用了。”

    保罗忍不住叹了口气，“我觉得那不会太便宜。”

    “最起码不会超过一千块，对吧？”乔琳也叹了口气，“我读了那本迈克尔·鲁宾的《非线性：数字电影和视频编辑指南》，我希望他说的都是对的，以后剪辑就方便多了。可现在我还是得回到老套但好用且便宜的线性剪辑系统里。”

    保罗有点发愁地捏了捏眉心，“就说你解决了所有这些问题，质感怎么办？你知道8mm的视频质量本身就没达到胶片的水准，再加上线性剪辑会压缩画质，结果会距离电影的质感越来越远的。”

    听到这个问题，乔琳得意地露出了一个笑容，“我已经考虑过这个问题了。首先，这不是一部剧情片或者要报名电影节的严肃作品。其次，我算过账了，如果用胶片拍，再加上印制和拷贝，我可能要额外花上四、五万美元。对我的故事来说，这没有必要。”

    没等保罗再说什么，乔琳就用一句话堵住了他的担忧：“这就像是我的长片demo，它确实会是小成本作品，但是相信我，它不会是粗制滥造的。它更像是有点投机取巧……”

    保罗见状只能点了点头，“所以谁是你的导演？”

    “我自己，显而易见。”

    “摄影呢？”

    “一个朋友，他为一些杂志拍照，也拍运动类的视频。”

    “听起来你已经自己解决了大部分问题。”

    “只有一个问题，”乔琳皱起眉头，“我不会用SS，你得给我来一次速成课程，我没上过电影学院，你知道的。”

    乔琳说完这句话后又突然意识到保罗也没上过电影学院，她立刻补充说：“可你从3、4岁开始就在拍这些东西了，对吧？你会用的吧？”

    保罗笑着点头，“乔，你真的是我见过的最疯狂的女孩。”

    乔琳毫不在意地耸耸肩，得意地挑了下眉毛后说：“你不知道吗？疯狂就是新的性感。”

    保罗歪着头打量她，“那你显然就是最性感的了。”

    “谢谢。”

    乔琳故意做了个夸张的提裙礼。她穿着牛仔裤做这个动作的样子成功把保罗逗笑了。

    当然，事实上这孩子做任何事都能让他愉快地笑出来。

    她就是单纯地让他感到快活。

    幸运的是，这种感觉是互相的。

    这就是为什么乔琳明明能找到一打能教会她使用老式摄像机的人，却还是第一个想到了他。

    人总是更愿意麻烦自己信任的人。

    乔琳这时问出了保罗常问的那个问题：“你想吃披萨吗？”

    保罗显然觉得这种调转过来的问话很有趣，他几乎止不住笑。

    他只好一边笑一边点头，“披萨就很好。”

    不知道为什么，乔琳也跟着笑了起来。

    他们注视着对方，谁都没急着去打那个订餐电话。